Judith Riemer
Interview mit Judith Riemer: Vier häufig gestellte Fragen
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Was war deine erste Erfahrung mit der Kunst?
Was hat dich dazu gebracht,
Künstlerin zu werden?
Ich wuchs mit dem Gefühl auf, anders zu sein als die anderen Kinder. Meine Gedanken, Gefühle und Ideen passten häufig nicht zu dem, was von mir erwartet wurde.
Deshalb suchte ich Freiräume für mich, und Zufluchtsorte für meine Fantasie. Ich fand sie in der Natur, in Büchern und beim Malen und Zeichnen.
Meine erste richtige Erfahrung mit Kunst war dann die besondere Atmosphäre im Malraum einer Kinderkunstschule, verbunden mit den typischen Farbgerüchen und dem Gefühl, mich dort entfalten zu dürfen.
Das war ein Schlüsselerlebnis, das mich sehr geprägt hat.
" Meine Kunst erzählt von Glücksmomenten und der Magie des Augenblicks"
Gibt es bestimmte Themen, Botschaften
oder Theorien hinter deiner Arbeit?
Welches sind diese?
Mein Ziel ist es, die kleinen Glücksmomente einzufangen und festzuhalten, da sie eine immense Bedeutung haben. Insbesondere in der Natur finde ich immer wieder diese besonderen Augenblicke und kleinen Wunder, die mich zu neuer Kunst inspirieren.
Als Künstlerin sehe ich es als meine Aufgabe, auf fantasievolle Weise ein Bewusstsein für diese kostbaren Augenblicke zu schaffen. Durch meine Werke möchte ich Menschen dafür begeistern, sich voller Entdeckerfreude und Neugier auf die Suche nach den positiven Aspekten in jedem Augenblick zu begeben, und daraus neue Energie zu schöpfen.
„Ich möchte Menschen für Entdeckerfreude und Neugier begeistern."
Kannst du etwas über deine künstlerische Herangehensweise erzählen?
Meine naturbasiert-abstrakten Werke entführen in ein fantasievolles Universum und laden dazu ein, eigene Gedanken zu entwickeln. Das Zusammenspiel von kräftigen Pinselstrichen und zarten, spielerischen Elementen sowie von Schärfe und Unschärfe erzeugt eine dynamische Spannung, die das Auge der Betrachter in die Tiefen des Bildes führt.
Abstrakte Formen scheinen in einem ständigen Tanz miteinander verwoben zu sein. Linien und Kurven verschmelzen und trennen sich in einem harmonischen Chaos. Die Kompositionen wirken organisch und dennoch präzise, sie folgen ihrer eigenen inneren Logik.
In dieser abstrakten Welt entfaltet sich eine intensive Atmosphäre, geprägt von lebendigen Farben, facettenreichen Strukturen und einer ausdrucksstarken Energie.
"Das Verankern an einem schönen Moment ist für mich eine bewusste Strategie."
Wie und wo findest du deine Inspiration?
In der Natur zu sein ist für mich wichtig und gibt mir ein Gefühl von Freiheit. Ich kann Anregung und Entspannung zugleich finden, und dadurch Kraft und Energie schöpfen.
In all der Weite auch die kleinsten, wunderbaren, oft seltsamen Formen und Strukturen zu bestaunen und mit fantasievollen Gedanken zu beleben, öffnet mir den Geist und das Herz.
Die Ausdruckskraft von Körpersprache und Tanz ist ein weiteres Thema, der mich interessiert, und das für Bewegung und Dynamik in meinen Werken sorgt.
Die verschiedenen Aspekte des Tanzens begleiten mich schon mein ganzes Leben, und man kann das in den großzügigen, gestischen, zeichnerischen Spuren mit ganzem Körpereinsatz sehen - und auch in meinen figürlichen Werken, die ihren Ausdruck aus Gestik und Mimik schöpfen.
